Las galerías de arte en Londres son parte fundamental de esta bulliciosa ciudad, que alberga a un verdadero crisol de diversas culturas e ideas. Esta bella ciudad tiene una historia extremadamente rica y una reputación de larga data como un centro cultural vibrante. Con sus luces brillantes atrae a muchas almas creativas. Como centro neurálgico del arte contemporáneo, las numerosas galerías de arte de Londres pueden ser una revelación para cualquiera. Con amantes del arte es el sitio más creativo y comercialmente influyente que en cualquier otro lugar fuera de Nueva York. Los amantes del arte se vieron rápidamente atraídos por un torbellino, ya que la ciudad parecía tenerlo todo: grandes museos, grandes galerías y grandes artistas.
Todos hemos oído hablar de instituciones icónicas y lugares famosos en esta ciudad. Entre ellos se encuentra la Tate Britain, la Tate Modern, la Galería Nacional, la Galería Nacional de Retratos, el Centro Barbican y la Galería Whitechapel. Pero la ciudad también alberga una extraordinaria cantidad de arte independiente. El espacio tiene algo para todo el mundo. Con alrededor de 1.500 galerías ahora, Londres es uno de los círculos artísticos más grandes del mundo. Con una influencia que rivaliza, a las galerías de arte en París y Nueva York y París. Estos lugares están ubicados en toda la ciudad y están dirigidos a los amantes del arte moderno. En ellas se exhiben las obras de los artistas de renombre en Londres e Internacionalmente.
Las mejores galerías de arte de Londres
Con tantas opciones para elegir, puede ser difícil saber por dónde empezar. Por eso, hemos recopilado una lista de las mejores galerías de arte de Londres que ofrecen una alternativa a las instituciones culturales que dominan el itinerario de quienes visitan la capital británica por primera vez.
Iniva – Plaza de Rivington
Establecida en 1994, Iniva (Academia Internacional de Artes Visuales) es un lugar extraordinario para exhibiciones que invitan a la reflexión y reflejan la diversidad de la cultura británica. Además, crea publicaciones, iniciativas digitales y proyectos educativos y de investigación. La galería presenta exhibiciones con un enfoque teórico riguroso, explorando la política racial y la identidad global a través del arte visual.
Apoya a diversos artistas y sus prácticas, crea plataformas para el debate en la intersección de la sociedad y la política. Al mismo tiempo promueve el conocimiento y la conciencia de las prácticas e historias artísticas transnacionales. Es conocido por sus innovadoras exposiciones individuales y colectivas. Apto para todo tipo de creatividad.
Galería Howard Griffin – Shoreditch
Ubicada en el popular distrito de arte callejero de Shoreditch, Howard Griffin Gallery es una de las mejores galerías de arte de Londres para visitar y probar el arte con un toque urbano. Howard Griffin también tiene un lugar de exhibición en Los Ángeles, que atiende a aquellos que trabajan fuera de los límites tradicionales del arte contemporáneo y, a menudo, incorpora señales de arte público en el trabajo. La Galería Howard Griffin está dedicada a albergar lo que se reconoce como la primera gran exposición en el campo del arte callejero moderno.
Cubo blanco – Bermondsey
White Cube abrió originalmente en Duke Street en 1993 e incluía un espacio de galería para un White Cube perfecto. Este espacio íntimo exhibió el trabajo de muchos artistas contemporáneos, incluidos Tracey Emin y Damien Hirst, pero cerró en 2002. White Cube ahora tiene espacios de galería en Hong Kong y Sao Paulo, con su espacio de galería más grande en la capital Bermondsey. REINO UNIDO. La galería de 58,000 pies cuadrados abrió en 2011. Dentro del espacio de Bermondsey, hay una serie de espacios de exhibición que presentan exhibiciones innovadoras, instalaciones y proyectos especiales, incluida una retrospectiva de los grabados de Chuck Close y una muestra del trabajo de Anselm Kiefer.
Pure Evil – Hoxton
Si desea un lugar con principios y dirigido por artistas, Pure Evil es definitivamente uno de los mejores lugares para visitar en la ciudad. Fundada por el famoso artista de graffiti Pure Evil, la galería es pionera en el campo del arte callejero moderno, rompiendo constantemente los límites de la galería a través de exposiciones eclécticas y talleres creativos. También pagaron el 75% de sus ventas a los expositores porque se oponían a ser utilizados como una mercancía y consideraban a Pure Evil como la meca de la creatividad independiente. En nuestra sociedad moderna, donde el dinero es supremo, es refrescante ver que Pure Evil se afianza en el mundo del arte.
Hauser y Wirth – Savile Row
Desde 2003, Hauser & Wirth se ha establecido en la escena urbana, centrándose en el arte contemporáneo y moderno. Establecida originalmente en Zúrich en 1992, la galería abrió su primer espacio de exhibición en Piccadilly, la capital del Reino Unido, en 2003. La ubicación de Savile Row abrió en 2010, con Louise Bourgeois: The Fabric Works, administrada por Germano Celant, confirmando su lugar en la escena artística de la ciudad. Ubicada en Savile Row en Londres, Hauser & Wirth ofrece 15,000 pies cuadrados de espacio para exhibición y otros 7,000 pies cuadrados, que incluyen una gran biblioteca y archivo.
Cervezas Contemporáneas – East London
Ubicado en el centro de East London, Beers Contemporary abrió sus puertas en 2010 después de mudarse de Canadá. Beers Contemporary presenta una amplia variedad de exhibiciones en colaboración con artistas emergentes y establecidos que están explorando tendencias emocionantes en el arte contemporáneo. Esta galería es uno de los mejores lugares de la ciudad para ofrecer exposiciones estimulantes que exhiben una variedad de temas y conceptos políticos. La galería también presenta el Premio Beers anual de Arte Emergente Contemporáneo, que se otorga a ocho artistas que trabajan en diversas disciplinas. El director Kurt Beers también es autor de «100 Painters of Tomorrow«, que acompaña a la exposición.
Torre y cuervo – Rathbone St
Con sede en el centro de Londres, Rook & Raven ofrece una selección cuidadosamente seleccionada de proyectos creativos de todo el mundo y el Reino Unido, trabajando en una variedad de medios. La galería exhibe ideas emergentes aclamadas que sus pares ven como en pleno apogeo y están comprometidas a trabajar en un entorno moderno. Rook & Raven se especializa en exhibir pinturas y esculturas de África, el Cercano Oriente, América, China y Europa para su base de clientes en todo el mundo. Este es uno de los mejores espacios de galería de la ciudad y trabaja con una variedad de industrias creativas y administradores externos para transformar el lugar en un centro innovador para la cultura visual.
Lazarides Rathbone – Fitzrovia
Ubicado en el corazón de Fitzrovia, Lazarides Rathbone es definitivamente uno de los mejores espacios de galería de la ciudad. La cual cubre ideas fuera de la escena del arte contemporáneo convencional. Fundada en 2006, Lazarides Rathbone ha presentado con orgullo una serie de exhibiciones de creativos influyentes que han transformado la forma en que se hace el arte, incluidos artistas callejeros pioneros como Mode 2, Invader, Todd James y Jonathan Yeo y Antony y otros pintores. La galería también presenta una serie de exhibiciones expansivas en los espacios de la planta baja y del primer piso, que incluyen el trabajo y los compañeros de banda de JR y la retrospectiva 3D de la historia visual de Massive Attack del estimado artista.
Blain Southern – Plaza Hannover
Blain Southern es una galería contemporánea con espacios de exposición en Berlín y la capital del Reino Unido. La misma abrió sus puertas originalmente en 2010 y desde entonces ha creado un programa creativo internacional que incluye a los ex ganadores del Premio Turner Keith Tyson y Richard Long. La galería aparece regularmente en la lista Power 100 de Art Review de las personas más importantes del arte contemporáneo, lo que refleja su presencia única y los convierte en uno de los mejores espacios de galería de la ciudad. La galería representa leyendas como Lucian Freud, Tim Noble y Sue Webster, Wim Wenders, Lynn Chadwick y Rachel Howard.
Pace London – Soho
Pace London es una de las principales galerías de arte contemporáneo, que representa a muchos de los principales artistas y activos del mundo de los siglos XX y XXI. Esta galería ha sido durante mucho tiempo una fuerza importante en el mundo del arte, con sus orígenes en Boston, fundada por Arne Glimcher. Sus espacios tipo loft en Soho a menudo presentan artistas en sus libros, incluidos Claes Oldenburg, Zhang Huan y Robert Ryman. En los últimos cinco años, la galería ha realizado más de 700 exposiciones y ha publicado casi 400 catálogos de exposiciones. Como uno de los primeros espacios de galería en desarrollar la galería como concepto de marca, ahora cuenta con diez ubicaciones. En Nueva York, Londres, Beijing, Zouz, Menlo Park y Hong Kong.
Galería del fotógrafo – Soho
Ubicada en el vibrante SoHo, la Galería del fotógrafo consta de tres pisos de espacio de galería, una librería popular, una cafetería y un espacio educativo. Se estableció en 1971 como la primera galería de fotografía independiente del Reino Unido. Hoy en día, es la galería de fotografía pública más grande de la ciudad. Es el lugar elegido por los fotógrafos que buscan establecerse en el Reino Unido, reuniendo a una variedad de artistas británicos y globales, incluidos Robert Capa, Taryn Simon, Corinne Day y Martin Parr. Su galería especializada en grabados alberga el trabajo de más de 35 fotógrafos de renombre internacional, y también puedes encontrar muchas publicaciones fotográficas raras o inusuales en su tienda.
Galería Gagosian – Kings Cross y Mayfair
Ampliamente considerado como el comerciante de arte líder en el mundo, Larry Gagosian ha desarrollado una red global de dieciséis espacios de exhibición en todo el mundo, dos de los cuales están ubicados en la capital del Reino Unido. La más grande de las dos ubicaciones está en Gagosian Britannia Street en Kings Cross y la más pequeña está en Davies Street en Mayfair. El vibrante programa de Gagosian presenta el trabajo de destacados artistas de todo el mundo. Entre ellos se encuentra Georg Baselitz, Ellen Gallagher, Andreas Gursky, Takashi Murakami, Anselm Kiefer, Ed Ruscha, Richard Serra, Taryn Simon, Rachel Whiteread y más. Además, la galería ha organizado numerosas historias sobre Francis Bacon, Alexander Calder, Willem de Kooning, Lucio Fontana, Helen Frankenthaler, Alberto Giacometti, Exposición histórica de obras de leyendas como Roy Lichtenstein.
Galería Lisson – Marylebone
Fundada en 1967 por Nicholas Logsdail y Fiona Hildyard, Lisson Gallery es una de las galerías de arte contemporáneo más antiguas e influyentes del mundo. Una galería pionera de Londres que ha apoyado las carreras de muchos artistas influyentes, fue una de las primeras galerías asociadas con el minimalismo y el arte conceptual. Su enfoque de exhibición es más académico que comercial y, a menudo, exploran valores culturales actuales. La galería exhibe numerosos artistas de todo el mundo, como Marina Abramović, Ai Weiwei, Liu Xiaodong, Tatsuo Miyajima y Santiago Serra, pero también representa a muchos jóvenes de este estatus, incluidos Allora & Calzadilla, Nathalie Djurberg y Hans Berg, y Ryan Gander.
ICA – Westminister
El ICA (Instituto de Arte Contemporáneo) se estableció en 1946 para promover y avanzar en la comprensión del arte y la cultura radicales. Un innovador radical, el ICA alberga una gama dinámica de exposiciones, películas, charlas y eventos que inspiran el debate y exploran las últimas dinámicas en la producción artística. A lo largo de los años, la galería ha presentado artistas influyentes como Richard Hamilton y Eduardo Paolozzi, y ha proporcionado una plataforma para Robert Mapplethorpe y Damien Hirst. Además de organizar exhibiciones y colaborar con artistas, el ICA administra un cine de directores, un programa de escritores en residencia y es conocido por su búsqueda de nueva música. Bandas como The Clash, The Stone Roses, Blondie y Franz Ferdinand tienen aquí una gran oportunidad. Con su programa de cine y exhibición aclamado por la crítica, continúa atrayendo a una nueva generación de creativos y audiencias.
Galería Hayward – Southbank
Fundada por la reina Isabel en 1968, Hayward Gallery tiene una larga tradición de presentar el trabajo de algunos de los artistas más aventureros e innovadores del mundo. Es un ejemplo sorprendente de la arquitectura brutalista de la década de 1960 y uno de los pocos edificios de este estilo. Como parte del Southbank Centre de la ciudad, usted participa en la pasión de la organización por hacer que el arte esté disponible para todos. Centrándose en el arte moderno y contemporáneo, muestra algunas de las ideas más interesantes e innovadoras, como las de Martin Creed, David Shrigley, Tracey Emin y Jeremy Deller. La galería está actualmente cerrada por reformas y volverá a abrir en 2017.
Galería de octubre – Bloomsbury
Fundada en 1979, la Galería de Octubre exhibe arte contemporáneo de mentes creativas de más de 80 países. En varias exposiciones, la galería promueve Transvangar. Un movimiento de creación propia que simboliza la configuración de las cosas por venir y la capacidad del arte para trascender fronteras. Además, la galería sigue siendo un centro cultural para poetas, escritores, intelectuales y artistas y alberga conferencias, actuaciones y talleres. La Galería de Octubre ha sido fundamental para llamar la atención mundial sobre algunas de las mejores ideas del mundo. Entre ellos se incluyen El Anatsui, Rachid Koraïchi, Romuald Hazoumè, Nnenna Okore, Laila Shawa y Kenji Yoshida. Las ricas y variadas obras expuestas continúan inspirando a coleccionistas y entusiastas.
Este artículo es la mejor guía para aquellos que quieren recorrer las galerías de arte en Londres. En lugar de tomar la forma tradicional de enumerar los diversos museos de la ciudad y luego describir los aspectos más destacados, nos centramos en el arte.
Este autor cuenta con una vasta experiencia en diversas áreas del saber y ha dedicado gran parte de su vida al estudio y la investigación en temas de interés general.
Desde temprana edad, demostró una curiosidad innata por conocer más acerca de todo lo que lo rodeaba, y esta curiosidad lo llevó a dedicar su vida a la búsqueda constante de nuevos conocimientos y descubrimientos.
Ha acumulado una gran cantidad de conocimientos y experiencias a lo largo de su vida. Ha obtenido varios títulos universitarios en diferentes áreas, lo que le ha permitido tener una visión amplia y completa de diversos temas.
